S'enraciner dans nos origines, la collection de Nathalie Casabo Emprin en Ardèche verte

Présentation

S’enraciner… ------------

La collection de Nathalie Casabo-Emprin en Ardèche verte

Après l’Accroche Cœur, rétrospective de sa collection présentée au Musée Nicéphore Niepce en 2023, c’est dans ce milieu rural qu’à l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, Nathalie Casabo Emprin renouvelle la mise à nu de sa collection de tirages argentiques du XXème siècle dont certains ont marqué l’histoire de la photographie. La collection sera présentée à différents endroits de l’agglomération d’Annonay (Annonay Rhône Agglo) permettant de toucher tous les publics, ruraux et citadins. Elle s’organise comme une balade à travers les lieux et les principales expositions collectives ou personnelles organisées lors de sa carrière comme galériste et agente de 1988 à 2002. Autant de projets qui rendent compte de la richesse des techniques photographiques employées par les photographes de cette époque, et de la diversité des approches artistiques pour questionner le monde. Ainsi, des extraits des expositions Les trois maîtres de l’étrange, Un alphabet intime, Suds et Autres regards seront présentés au Musée des papetiers Canson et Montgolfier. Vents du Nord, une histoire finlandaise au Groupement d'Art Contemporain, Sida et prévention à La Moustache et les Dentelles, Suds (un extrait différent de celui du Musée) à C.Cance, le nouveau bâtiment de la Maison de la Musique et des Pratiques Amateurs, H2O au Musée du Car, Nus masculins au féminin et Les métamorphoses à Sarahca aux portes de la mer. Les expositions seront complétées par de grands tirages des autoportraits d’Arno Rafael Minkkinen à la Chapelle Sainte-Marie et des « outdoors » disséminés dans l’agglomération. En tout environ 250 photographies exposées et d’autres visibles sur rendez-vous. Des projections des films « Still Not There » (Koskella/Minkkinen) et « Waterstories » (Larjosto), du diaporama « Standing with Nature » (Minkkinen/Casabo Emprin), des rencontres avec des artistes et des visites guidées agrémenteront le tout. Un catalogue édité par La Vanaude, Université populaire, gardera trace de l’évènement.

S’enraciner dans nos origines… ------------------------------

Suds

Lucie est l’ancêtre de tous les humains et elle était africaine… Il semble que de nombreux peuples l’aient oublié et il apparaît nécessaire de le rappeler à nos contemporains… Suds rassemble en un même projet huit photographes français qu’unit un certain regard. Des femmes kurdes d’Irak aux femmes éthiopiennes, de Cuba et Haïti, îles de la douleur, aux enfants du Burundi victimes du Sida, loin des images d’Epinal que faisaient naître dans l’imaginaire collectif la notion de « Sud », c’est sur l’envers du décor que les regards se sont arrêtés. Dans des pays en proie à de multiples bouleversements économiques, géographiques et politiques, minés par la famine ou dévastés par la guerre, avec son lot de réfugiés toujours plus important, ces images sont une chronique de la vie quotidienne de populations au mode de vie souvent infiniment précaire. Ces regards singuliers, pudiques ou provocants, toujours respectueux, fruits de voyages répétés, de rencontres, de partages, sont des traces, reflets et interprétations de la réalité de l’époque. Au Kurdistan d’Irak (Anne Delassus) et en Ethiopie (Shanta Rao), au Mali (Yann De Fareins) et au Burundi (Emmanuelle Barbaras), en Israël (Didier Ben Loulou) et en Algérie (Frances Dal Chele), à Cuba (Thierry Géraud) et en Haïti (Christophe Bourguedieu). On peut véritablement parler de « reportage d’auteur », car toujours existe pour fil d’Ariane, l’ouverture à l’autre, au différent et pourtant semblable, au lointain souvent si proche… « Suds » a été inaugurée au Musée de la Photographie d’Helsinki et présentée à la Fondation Italienne de la Photographie à Turin en 1996.